第七届中国北京国际美术双年展“丝路与世界文明”主题创作研讨会7月20日在京召开，中国文联副主席、北京双年展总策划左中一，中国美协主席、北京双年展总策划刘大为分别致辞，外交部行政司许蔚参赞到会并讲话，第七届北京双年展策委会顾问邵大箴，国际策委温琴佐•桑福，国内策划委员马书林、王镛、卢禹舜、李象群、尚辉、杭间、胡伟、朝戈、董小明、薛永年等先后发言，中国美协秘书长、北京双年展总策划徐里现场总结发言，格林纳达艺术家特里西娅•丹尼斯•伯特利、孟加拉艺术家默罕穆德•雷扎•拉赫曼，中国艺术家陈孟昕、许俊、崔晓东、于小冬、何加林、李爱国、刘选让、王沂光、萧瀚、刘金贵、孔紫、胡明哲、王宓、韩学中、黄华三、马欣乐、文集、郑百重、张红年、乔宜男、南溪、刘亚明、史钟颖、余光清、乌日切夫、王雅平、寇月朋、李传真、王书杰、常嘉煌、孙国庆、康蕾、徐国雄、王鹏、韩博、周建朋、冯崇利、邓柯、章华、边凯、郑虹、于明、蔺宝钢、焦洋等分别介绍了各自的创作进程，会议由中国美协副秘书长、北京双年展策委会召集人陶勤主持。
第七届北京双年展，从筹备启动到现在刚过去4个月的时间，但是工作成效显著：近80家新闻媒体及22国驻华使馆文化官员参加的第七届北京双年展筹备启动新闻发布会召开后，中国美协作为参与主办以及具体实施单位，第一时间就展览的主题展国内外作品的征集和特展的选择，针对各国驻华和我驻外使馆、各艺术机构和艺术家展开走访、通联工作，已经向国内外三千余位艺术家发去了征稿函或参展指南，并与100多个驻华驻外使馆以及美术机构进行联系，其中各国驻京的使馆拜访了近30家，有些使馆是大使亲自出面会谈。
包括与会的意大利国际策展人温琴佐·桑福在内，本届的国际策委有四位，比历届都要多，工作人员与其保持了良好的沟通，其中就第七届北京双年展主题创作等事宜专程到会商洽，美国国际策展人米格尔也就第七届北京双年展有关工作机制等事宜专程来会深入沟通并达成高度一致。加拿大策展人已经推荐了部分作品，德国策展人也在积极遴选艺术家。期待本届国际策展人最终的合力能有效提升国际来稿的艺术质量。
“丝路与世界文明”的展览主题等被新华社、中央电视台、中国日报、光明日报、香港卫视、香港大公报、美通社、美国世界双年展基金会网、英国A-N 艺术家信息网、世界图书Facebook官网、塞尔维亚国家电视台和联合国教科文组织属下国际造型艺术家协会官网等中外媒体广泛报道，之前对北京双年展较少宣传的中东地区和非洲重点国家的100多家网络、报刊等众多国外主流媒体也对本届进行了持续报道，取得了超过往届同期筹备阶段的国际关注度。往届国外参展艺术家也是积极踊跃，纷纷通过自己的方式或渠道宣传展览信息、开展主题创作，比如埃及艺术家就主动把该展览章程推送到了facebook上，目前已经有500多国际粉丝关注。
场馆方面已和中国美术馆正式签定了第七届北京双年展的全馆使用协议，场租优惠还望得到一如既往的支持。财政部的经费正在走最后的正常程序，北京市政府方面也通过北京市文化局就专项经费支持等事宜正式报文。
当前正是各国艺术家积极准备主题投稿作品的阶段，虽然目前只是少量投稿和部分草图，但是已经相当有代表性和主题涉及面，在一定程度上预示着本届投稿作品大概的主题细化类别和学术高度。现在离展览截稿还有近半年的时间，为了能及时从促进国内外艺术家主题创作的角度释放有关创作导向、提示信号，参照上届经验，展览主办方专门召集策划委员、艺术家代表就本届的主题创作进行研讨，以便在最大程度上保证展览最终入选作品的学术质量。
左中一书记首先代表中国文联对大家的到来表示欢迎，对这次会议的召开表示祝贺。同时，也对所有参与支持第七届北京双年展的艺术家表示感谢。他在讲话中谈到：
前不久习近平总书记在庆祝建党95周年大会讲话中有一个关键词：不忘初心。对我们艺术界、美术界，对我们的美术家来说，这同样是一个重要的“关键词”，因为这个词关乎艺术家的创作态度、创作情怀，很多时候，它决定着创作的成败、作品的优劣。我感到，不忘初心，有着很深的含义和普遍的指导意义，就双年展而言，不忘初心，就要求我们的创作者、策划者、组织者，要经常想一想我们举办双年展的初衷是什么，我们确定展览主题的初衷是什么，我们从事创作的初衷是什么，只有保持清醒、不忘初心，才会保持好方向、保持前行的动力。
我们这次展览的主题是“丝路与世界文明”。这是一个有着极为丰厚的创作资源和广阔的想象创作空间的主题。我们希望中国美术家能够以中国风格中国气派的优秀作品展示中国美术工作者的艺术才华和历史担当，我们期待各国美术家通过北京双年展这个平台，展示不同民族的心灵体验与艺术造诣，呈现更多的精彩和惊喜。这就需要我们进一步加强对国内创作的引导、指导和扶持，加强对国外作品的征集遴选、联络协调。希望中国美协以习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神为指导，加强这方面的工作，工作中要注意这样几点：
一是树立文化自信、坚守文化立场。总书记在庆祝建党95周年大会上指出：文化自信，是更基础、更广泛、更深厚的自信。相信大家都有很深的印象，也会有思想共鸣。应该说，总书记讲话不论是对国内主题作品的创作还是对国际作品的遴选，都有现实的指导意义，我们要下功夫研究，很好地贯彻落实。我们的展览是国际展，自然是面向世界的，同时，我们的展览是中国举办的，是北京双年展，要体现我们的文化自信、体现我们的文化立场，亮明中国美术的主张，办出中国特色，以鲜明的中国特色擦亮北京双年展的品牌。我们倡导在创作中传承中华文化基因，展现中华审美风范，做中华文化的笃信者、传承者、躬行者。
二是要紧扣主题，讲好中国故事、传播中国声音、弘扬中国精神。这是中国艺术家应有的责任和担当。要以丝路为纽带，艺术地呈现悠久灿烂的中华文明和其他人类文明进步做出的贡献，艺术地呈现当今中国社会的巨大进步和人民的崭新风貌，形成更多继承优秀传统文化又弘扬时代精神、立足本国又面向世界，彰显中国风格、中国气派、代表当今美术创作水准的精品力作，更好地传承和弘扬中华美学精神，更好地推动中华文化走向世界。
三是弘扬“和平合作、开放包容、互学互鉴、互利共赢”的丝路精神，积极学习国外、鼓励创新。创新是艺术的生命。强调继承传统、坚守文化立场并不排斥学习借鉴世界优秀文化成果。文明因交流而多彩，因互鉴而丰富，创新自然要向外学习。应当有放眼世界的眼光和胸怀，努力在更大范围、更宽领域、更深层次反映丝路的自然风光、人文景观、民俗风情、文化底蕴，艺术地诠释人类社会交流交往、世界文明融合发展的历史和未来，分享不同国家艺术家对不同文明的感知和理解，在与外来文化的互动交流中丰富发展中华文化，并与各国艺术家一道努力实现传统绘画与雕塑的创造性转化、创新性发展。
刘大为主席随后在发言中强调：
作为已经有十几年举办经验的品牌展览，北京双年展在不断地调整、摸索最科学的筹备举办模式，以今天召开的主题创作研讨会为例，对于会议的时间、约请范围、会议的内容等设计确定，工作团队也是在往届经验的基础上，经过慎重的考虑，选在不晚于7月以内的时间召开，就是为了今天对话探讨即将产生的“主题创作观”，包括方向性、技术性、观念性乃至审美理念的取舍、细化或重构，在后面将近半年的创作周期里给全世界的艺术家以启示，提高国内外艺术家主题创作的成效，最终要保障的是优中选优，入选作品的高内涵、高切题。
丝路的历史和现实题材是非常鲜活丰富的，也是非常具体的。沿路各国在共商共建打造命运共同体的实践中，在实现五通，尤其是民心相通的过程中所涉及的国际友谊、民族交往和文化融汇的生动故事都可以入画。沿路各国政治经济互通、民间生活互融的过程也正是文化坐标、艺术观念、艺术经验互通互学的过程。需要着力强调的是对生活题材一定要进行美学的转化，提炼独有的审美品格，塑造人物性格，铺陈细节亮点，表达心态感情。
第七届北京双年展主题作品创作，北京双年展办公室国内外的工作联络和辐射面都大于往届。在去年90多个国家参加的基础上，今年的目标是突破100个国家。有100个国家参加的世界级的美展恐怕也没有几个。100多个国家的艺术家能够参加中国举办的双年展这本身就显示了它的号召力和吸引力。在当前的外交形势下，国家比以往更需要国际朋友的支持。北京双年展作为美术界最具联合国效应的自主品牌项目，最能配合国家的大政方针，做出美术应有的不可替代的贡献，是民间的艺术外交舞台。
从收到的回馈看，本届国内艺术家的主题创作回应非常积极踊跃，创作激情高涨，其中不乏知名艺术家的精品巧构，从策划委员的角度来看也应该重点关注。单件作品和整体展览的视觉构成与传达最关键的就是画面主题内容的具体指涉，今天遴选出来供大家对话与讨论的国内外主题创作的草图、作品的主题关联性都比较强，与古今丝路和世界文明在标志性事物、人物、地域、时空风貌等方面均有涉及。但因为本届展览主题内涵与外延足够宽泛，若想最后开展的面貌能够比较全面的切题，还需要我们广泛深入地继续发动艺术家搞好主题创作，尤其是避免大家选题撞车以及失于片面，在此还要呼吁更多未参与研讨会的艺术家在选择创作主题的时候多做功课，多关注今天研讨会释放的信息信号。
中国美协秘书长徐里讲话
本届北京双年展的主题创作最终希望呈现的整体视觉面貌，概括地说就是把世界上的文明由丝绸之路串联起来，在北京双年展的平台上汇集、展示、交流、融合。总体上看，第七届北京双年展的筹备形势和艺术家回馈与往届的同期相比更加深入。习主席提出的“不忘初心，继续前进”对于我们搞好北京双年展也有非常切实的指导意义。
中国美协副秘书长陶勤主持创研会
以上两位总策划讲话后，会议现场以幻灯形式分别对各门类的国内外主题创作草图、小样或成品按照国内到国际、古代丝路到现代丝路和世界文明两个主题关键词的顺序播放。到场的部分有草图或作品反馈的艺术家，伴随幻灯展示分别对自己的作品进行了简短介绍，未到场作者的作品由主持人代为介绍。
陈孟昕以风情画的形式，壁画的手法，带有装饰性的构图，中国传统工笔画的样式表现《茶马古道风情录》；马欣乐以国画《梦回丝路》表现自己的故乡西安——丝绸之路的起点；王沂东的《古道飞歌》表现藏地民众的豪爽；于小冬画的是四川到西藏、云南到西藏两条茶马古道汇合点上的康巴汉子；刘选让通过描绘《楼兰遗韵》表现生命生生不息的“丝路”精神；孙国庆的综合材料绘画《时空之门》表现丝路文明与工业革命之间的关联；焦洋的国画是关于海上丝绸之路对人类文明的影响；王雅平的创作草图，是从西方绘画和东方神器青花瓷取得的灵感；文集的陶艺作品《丝路芊芊》表现海上丝绸之路的艰难和走向世界的中国文化的决心；养蚕织丝是丝绸之路的开端，而蚕子是夹在纸上带到西域的，史钟颖以装置作品《流》表现这一内容；南溪以历史图像转化水墨的方式进行创作，表现中印两国元首《携手》，表达两国25亿人民的合作发展与和平的良好愿望；何加林的《火焰山》描绘丝绸之路上的火焰山远眺，把火焰山作为主体，把葡萄沟组合在里面；孔紫的作品草图是专门到印度采风后进行的创作《一家人》；李传真的作品名为《融合》，画面中是两个没有民族特征的男人体和女人体，中间是一个窗口，寓意中国透过丝路看世界，世界通过丝路看中国。……来自格林纳达和孟加拉的两位国外艺术家代表也介绍了自己的创作方案。
北京双年展顾问邵大箴
100多件中外作品的幻灯展示结束后，各位策委逐一发言，谈观后感：
邵大箴：作品主题很明确，语言也要单纯有画种特色，这非常重要。观众看画的时候不会想那么多，语言多了，复杂化了，反而适得其反。无论是中国画、油画，比较好的作品都是语言单纯的——主题鲜明、明确、语言单纯。油画目前来看少了一点，国画有不少名家参加，还是希望可以挖掘一些新作品，雕塑作品也要单纯一点，不要做得太繁复。每个品种的艺术语言必须有自己的语言本体。我觉得作品的质量非常重要，艺术家要有这个精神，策委也要把关。北京双年展在国外艺术家中的名气是很大的，现在我们要争取到100多个国家的艺术家参加，这非常好。说实话，我们也不能像圣保罗、威尼斯那样给搞前卫艺术的人提供平台，还是要以传统语言为主体，适当吸收一些观念的、装置的艺术家参加。
刘大为：提交的作品非常丰富，画种、形式都紧扣主题。艺术家从各自对主题的理解和专业特点拿出了作品，有一些还进行了精心架构，创作下了功夫。创新方面还需要加强。北京双年展跟世界各国双年展最不一样的就是坚持展示架上绘画和雕塑，适当吸收一些装置、综合材料，得到了世界各国艺术家的热烈响应。用绘画、雕塑的传统形式照样可以反映现代生活，反映时代精神、反映创新。坚守架上绘画和雕塑传统的同时，也要体现新的精神。在不失主题、不失传统的基础上，创新形式要体现出举办北京双年展要表现的时代精神。在这个国际双年展里，中国的入选名额还是很珍贵的，大家要继续努力。有些作品跟主题没有什么关系，可以调整，丝绸之路非常壮观，画丝路上的山水也可以有大创作。
北京双年展策划委员王镛
王镛：从播放的作品来看，大部分都是紧扣主题的。中国美术家的特长是擅长写生，很多人都是根据写生的经验进行再创造，值得发扬。但是有些作品存在图解的痕迹，应该尽量克服简单的图解，真正从生活和历史当中汲取灵感。国外的作品总体来讲水平不如国内，特点就是比较轻松。处理这么重大的主题，表现得比较轻松，想象力也比中国的美术家更丰富。
北京双年展策划委员马书林
马书林：大家在双年展工作上投入的精力很大，组织得非常到位，真的是越办越好。中国美术馆的吴为山馆长也非常重视这次展览。因为我的工作是主管展览，吴馆长跟我谈过很多次，一定要对双年展倍加投入，也非常期待第七届中国北京国际双年展能够出现更加优秀的作品，为中国美术馆丰富馆藏。总的感觉是国内的作品有些满，相对来说感觉有一点累，其实优秀作品往往都产生于放松心态的状态下。国内画家应该在几个方面下工夫：一是情感表现的真诚，如何用个性的形式语言表现真诚；二是时代信息和时代高度；三是中国精神和中国风格体现的要更加充分；四是形式要更加多样。从作品的力量和力度的角度应该增加一些新作品，中国的文化精神，无论是工笔绘画，还是写意绘画，最重要的是体现精神。
北京双年展策划委员胡伟
胡伟：北京双年展能在中国美术馆举办是我们的荣耀。主题当然重要，但是艺术表现更重要。在材料技法上还应该再宽一点，再丰富一点。以中国当下绘画的整体面貌作为抽象绘画组成部分的很少看到，作者可能是怕选不上。在宣传上应该引导一下，风格样式要多样，艺术表现的丰富性，主题和艺术表现的关系，在宣传上还得再引导一下。
北京双年展策划委员薛永年
薛永年：大家下了功夫，做了很大努力，有比较好的基础。思路比较开阔，有不少是扣题的，也有一些创意。现在看来有几个问题：
一是我们办的北京双年展的特点是架上艺术，不管是架上的绘画，还是架上的雕塑，传统的中国画也好，仍然是要有创意的。是不是能够不把画这个题材变成任务，而是变成自己内心的需要，确实有感受，确实有感悟，确实非画不可，这样你的画就有诗意，就有哲思，就有独特的地方。二是不一定非画古代丝绸之路，而是凡是符合丝路精神的、世界文明互鉴的、东西方文化交融的都可以画。三是在艺术手法上，习总书记在文艺工作座谈会上除了讲现实主义，还讲了浪漫主义。
北京双年展策划委员卢禹舜
卢禹舜：我对北京双年展非常有感情，从第一届参展到现在还能够积极参与策划，见证了双年展成为中国最大、最强、最好、最高的国际展的过程，没有中国美术家协会组织的力量，这样规模的国际性的美术双年展办不起来。现在有100多个国家来参加这个展览，充分体现了组织上的力量。今天的研讨会看作品也体现了这样的力量，这就是实现作品质量最好的保障，好像没有任何一个国家在做这样的国际性展览的时候，对自己国家的作品水平的提高，是通过这样一种组织方式来做，这是最大的特点，也是最有效的组织保障，今天这个研讨会的召开很重要。
刚刚看了部分作品，整体感受是主题鲜明，大家都围绕着“丝路与世界文明”这样一个主题展开思考并进行创作，内容非常丰富，形式也非常多样，作者有思想、有想法，也有创造和创新。但是，还是看到了一点不足。如果按照思想深刻、艺术精湛、制作精良去要求的话，国家、民族、时代还是要思考得更多一点。从艺术精湛这个角度来考虑，水墨作品稍微少了一点。由于主题鲜明，恰恰就造成了主题与绘画性的问题，说明式的作品可能太多，像讲故事一样。对艺术本体的研究显得稍微少了一点。
北京双年展策划委员李象群
李象群：感谢中国美协为中国美术界搭建这样一个平台，有中国美协这么坚强和强大的后盾支持，这是中国美术界和中国美术家的一件幸事。总体来看，这次的作品呈现了多元化、多方面，通过丝路传承文明，主题比较鲜明，能够看得到这些方面的呈现。当然，问题也是有的。艺术家不仅仅是要靠身体流汗，还要靠头脑去流汗。有一些作品确实下了很多功夫，但生活情趣的描写过多，对于当下语境的深入不够。没有真正体验到美术家在社会中的作用，这是我们应该进一步思考的问题。
北京双年展策划委员尚辉
尚辉：从今年以来，《美术》杂志开了“一带一路”栏目，主要是梳理“一带一路”美术创作和研究成果。目前我所观察到的现象，有关丝绸之路的写生、创作主要集中在三个方面：一是对古代丝绸之路遗址、遗迹的描绘；二是古代丝绸之路历史节点、重大历史事件的主题性创作；三是对丝绸之路民族风情的描绘。我理解这次提出“丝路与世界文明”的主题首先是探寻中华文明与世界文明的关系；二是展现“一带一路”国家的当代美术状态；三是凸显当代中国经济、科技、文化对世界文明的贡献，主要是讲当代的问题。
在创作上存在一些盲区。第一个盲区是中国与亚洲其他国家，西域，特别是欧亚文明交互作用的表现。我们极其注重遗址的表现、民族风情的表现，这是比较表面的。“丝路与世界文明”这个主题的提出是想更深层次的讨论中国与亚洲、欧亚文明交互作用的历史。现在对文明交互作用的表现不足。
第二个盲区是亚欧腹地的很多国家的当代美术现状的展示。“一带一路”涉及这么多的中东欧国家，这些国家也是美术研究和展示的盲区。对于这些国家的美术作品，50年代、60年代介绍得比较多，当我们跟西欧、美国接触比较多的时候就把这些国家忽略了。这次展览能不能调整一下美术的结构，这次计划有蒙古国和印尼特展，能不能再组织一组有关欧亚地带的，让国内的艺术家对这些地区的文化和艺术有更多了解。
第三个创作盲区是中国与当代世界文明的关系的表现。我们是不是应该着眼于新时期以来，中国改革开放以后与丝绸之路国家的交往。从今天来看，“丝路与世界文明”这个题目是中国加入世界大文明以后对其他国家文化的贡献以及其他国家的文化对中国的影响。打开这样的视野，创作思路会更加丰富。我们到国外去，越来越多的看到中国制作的小商品，而这次的作品中好像没有人表现这些内容。还有由“中国制造”转化为“中国创造”的概念，中国新的名片，比如高铁建设。对于中国在非洲地区的高铁建设，是不是能涉及更多一些。
第四个盲区是西方现代文化对中国的影响。这个方面会更加充分，比如快餐文化，刚刚有作品提到可口可乐。“丝路与世界文明”这个题目是非常大的，不要都局限在表现新疆的少数民族、石窟、壁画。纪念建党95周年找不到一件很典型的丝路作品，希望这次双年展可以表现出来。除了快餐文化，还有品牌文化。最早传到中国的是服饰品牌，品牌在中国已经成为一种文化现象。当然，还有数字文化。在改革开放以后，中国和世界的距离更加近了，中国完全加入了世界经济文化一体化的循环和建设之中，这里面有中国人自己的创造和智慧。通过这样的展览来弘扬中国精神，我觉得应该从这样的高度来认识。
第四个方面，这次毕竟是艺术作品展览，从刚才的大部分作品来看都是在叙事、讲故事，而不是通过艺术本体去表现。这次双年展在开放性上的步子要迈得更大一点。中国美术馆的很多空间都可以很好的用装置作品来表现，比如海上丝绸之路，从海里捞出来若干年前的一艘船，船上还有当时出去的瓷器。这样的东西如果在现场装置出一个大的作品，一进现场就马上感觉到中国和世界文明的深层次关系。史钟颖的这件由很多“蚕室”装置成“船”的作品很好，作品形式是挂在墙上的，要是我来做的话，我就用一年的时间，让蚕在船上吐丝，把蚕去掉，就变成丝绸的船，变成行为的观念艺术装置作品放在展厅里。在展示这样主题的时候，可以对当代艺术和架上绘画进行更多方面的探索。
北京双年展策划委员董小明
董小明：体现了本届策展和筹备工作的成效。相比往届，第七届的参与度不断提升，国内外的作品都有亮点和精品。现有的东西还需要增强。几个特展成为今天看稿的亮点。可以通过特展展示“一带一路”沿线国家的艺术，它可以成为本届双年展国际展的特色。从作品来看，小题材很广泛，大题材明确。对于同类题材的作品，需要加强对主题的挖掘和深化，表现这些题材的作品一定要有自己的特色。还有这次展览艺术质量的问题。一定要追求每件作品艺术本体的质量，力求展出的都是精品。在每个阶段对于专业水平的把关，它的台阶和门槛要有所明确。好在我们还有时间，可以提出更高的要求。下一阶段，对现有作品进行提高和完整的同时，是否还可以通过一些措施再发展、再推荐一些好的作者和好的作品来丰富这次展览。
北京双年展策划委员杭间
杭间：美协举办双年展，越来越有经验，操作上越来越有效，可以向艺术家们再提供一些有关资料和参考文献。这一届政府领导人提出的“一带一路”以及今天的关于丝路和世界文明的知识，以及出现的新情况，艺术家们平常关注的不多。今天看到了很多好的作品，但对于艺术上讲究有意味的形式，大家还是没有有意识的强调，要达到“有意味的形式”的层次还是有距离的。国家对“一带一路”的战略提出涉及到跟“一带一路”沿线国家的关系，前段时间，沙特外长回答西方记者的提问，对于ISIS是否跟伊斯兰产生密切关系，沙特外长的回答真的是非常杰出。今天的很多画家表现宗教问题还是处在比较表面的层次上。“一带一路”的现实问题、社会问题，今天看到更多的是归为风俗画类型。如果是在视野比较宽大、比较丰富的知识了解下去进行创作，“丝路与世界文明”的主题可能会更丰富、更深入。
北京双年展国际策划委员温琴佐·桑福（意大利）
温琴佐·桑福：感谢大为主席回忆了北京双年展刚刚举办时的艰难时刻，这对中国是不容易的，我也感觉到了巨大的责任。这二十几年，我跟中国的艺术家、学者的合作很多，我不仅把自己的注意力放在当代中国方面，对中国的传统艺术也非常关注，并为此做了很多工作和努力。我想用我自己的方式来解释一下我对“丝路与世界文明”的理解。来到中国以后，我发现了一个新的世界，如何把这个新的世界融入到我经历的西方文明？我曾经把很多中国的艺术家带到了美国、世界各地和欧洲，我也曾把美国和欧洲、非洲的艺术家带到中国，这种行为也是对艺术的传播和理解。我对这次北京双年展的主题“丝路与世界文明”的理解，它是艺术、文化传播交换的丝路。对于西方的艺术家说，我们应该如何给他们提供导向性呢？也就是让他们在思想上理解丝路文明，非常自然的表现在作品中。
我要推荐一位艺术家叫朱利安·奈利，是圣马力诺的艺术家，他之前的行为艺术作品非常广泛，他突然在一个阶段对中国的水墨画进行了研究和理解。他用中国传统水墨的方式来描绘这件作品，在远处看的时候觉得是一件抽象作品，当你走近的时候会看到很多具体的细节，与中国画的细腻感是非常有沟通的。
我还选择了一位西班牙艺术家，萨理·斯亚诺，作品中可以看到西藏的那种色彩，而且还有宋画的内涵。
还有一位是美国的艺术家，他是中国人，从小在中国长大，受中国的教育，在美国生活了6、7年，表现了在不同文化下成长起来的艺术家对这个主题的理解。
北京双年展策划委员朝戈
朝戈：我们特别渴望有那样的作品——有启示性。20世纪的绘画和传媒系统确实发生了很大变化，特别情节性的、叙述性的功能被其他传媒替代了。而且很多作品让人觉得比较累。我们对历史风貌和文明之间的联系要看得复杂一点，我们理解的丝路跟真的丝路恐怕存在着距离。各个民族和国家之间彼此的丰富联系和真正的依存交流，是人类特别美好的主题，加深人性的深刻的理解力，艺术家要努力做这个事情。
外交部行政司参赞许蔚
外交部行政司许蔚参赞一行与会并讲话，从外交的角度阐释了本届北京双年展“丝路与世界文明”与“一带一路”战略的内在联系，并介绍我驻外使领馆艺术品配置情况，动员美术家们踊跃参与其中，实现北京双年展组织筹备与人文外交工作的有机结合。
许蔚参赞表示看到、听到各位专家的作品与研讨，被大家的情怀所打动，中国美协对国家文化宣传的高度责任感和严谨的作风，在此表示敬意。她在讲话中强调：
本届北京双年展主题为“丝路与世界文明”，聚焦了“一带一路”这一国际热点，也与我们国家的发展战略高度契合，充分体现了中国文联、中国美协的大局意识与担当精神。当前我国与“一带一路”各国在经贸和基础设施合作方面已取得早期收获，但在人文交流方面仍大有可为。习总书记在中共中央政治局集体学习时强调“人文交流是一带一路建设的重要内容，真正要建成一带一路，必须在沿线国家民众中形成一个相互欣赏、相互理解、相互尊重的人文格局”。相信本届双年展将进一步发掘丝绸之路深厚的文化底蕴，为促进我国与沿线国家及人民文化相通、心灵相通做出新的贡献。
许蔚参赞代表外交部行政司诚挚欢迎各位艺术家在北京参展的同时，可以积极考虑将参展的艺术佳作放到“一带一路”沿线国家的使领馆中长期陈列，为服务国家“一带一路”战略、提升使领馆的艺术品展陈水平发挥春风化雨、润物无声的作用。对此外交部将积极筹措资金在经济上给予适当的创作补贴，并向艺术家颁发收藏证书，今后对美协及有关艺术家，也将给予力所能及的协助。
最后，徐里秘书长对于本次主题创研会进行了总结发言，首先肯定了大家的工作非常高效，也非常的浓缩、概括，又不乏深入细微地对第七届北京双年展的主题创作进行了交流，提出了很好的意见、建议。他在总结中强调：“丝路与世界文明”主题本身是带有史诗意味、蕴含高浓度情感。主题非常好，虽然涉及丝路的国家只有60多个，但是非丝路的沿线国家的参与度也非常踊跃。双年展办公室的各位同仁也非常努力，在短短4个月时间跟国内外的艺术家进行一对一的沟通、交流，主动作为。现在离截稿日期还有近半年的时间，今天组织这次研讨会非常有必要。通过作品的观摩，各位专家提出的意见、建议，对于未来几个月海内外艺术家的创作和艺术品的提交会有很好的参考。
今天展示了100多份主题创作的方案草图，门类涵盖国画、油画、版画、雕塑、装置、综合材料等等。这些作品是切题的，涉及古今丝绸之路和世界文明的事件、人物，其中有很多亮点。策委和与会艺术家就一些作品和方案进行了探讨，策委对艺术家进行了肯定、鼓励，也提出了很多建议，各位提出了很重要的期许，特别提出了北京双年展的创新性、时代性、国际性、包容性。
北京国际美术双年展跟全国美展是有区别的，全国美展代表国内最高的学术水平，双年展既代表国内最高的学术水平，也包括来自海外的作品。它在艺术形式、艺术创作上应该是更具国际化的，更具有包容性、开放性、前瞻性。
刚刚各位策委提到的作品的思想性，未来几个月还需要在这个方面加大力气，要动员、告知海内外作者在思想深度上创作一些更宏大、更贴切主题的作品。对于图解比较多的，只是写生或者速写的，能不能再延伸拓展一些。
在艺术性上，北京国际美术双年展注重的是架上绘画，在形式语言、表现方式上也要能够真正代表学术水准。既要表现历史，又要体现时代，在内容、内涵和创新上也要结合当下的时代特色。思想性、艺术性、时代性，在创新方面、观念方面，下一步还可以再继续加大力度拓展。
“丝路与世界文明”的主题涵盖足够广大久远的时空，蕴含的素材也无比的丰富。希望有更多国内外的艺术家来关注今天大家交流、碰撞出来的火花和提出的主题创作空间。以“丝路与世界文明”为主题的第七届北京双年展年底就要截稿，2017年春节前后进行评选，希望全国的广大艺术家踊跃参加。不仅是数量上增加，在学术上、思想上、观念上也要彰显北京国际美术双年展的特殊性和魅力所在，要留下更多优秀的作品。
2017年9月下旬至10月上旬，第七届北京双年展的所有入选作品将在中国美术馆展出，预计将突破100多个国家、600多件各国当代美术作品。明年正好是北京双年展举办15周年，展览在更加体现强大的国际号召力的同时，将进一步彰显艺术促进和平的魅力。我们完全有理由相信：第七届中国北京国际美术双年展，将完美展现中外文明牵手、续写丝路传奇的壮美图景。