尹沧海，著名学者、书画家，艺术史博士，又名普原。

1966年生于安徽萧县，现任南开大学文学院东方艺术系教授、硕士生导师，南开大学哲学院书画艺术与美学博士生导师、硕士生导师，南开大学经济学院艺术与艺术品投资博士生导师，南开大学书画艺术与美学研究中心主任，天津美术家协会副主席，天津市政协委员，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，九三学社天津书画院副院长，天津市美学学会书画分委会主任，中国美术总评榜专家委员会评委，清华大学美术学院当代艺术创作国画名家班导师，兰州大学萃英讲席教授，首届世界美术联盟学术委员。

曾赴北京、天津、上海、河北、河南、山东、安徽、中国香港、中国台湾等地以及美国、埃及、阿联酋等国家举办大型个展数三十余次。作品被人民大会堂、中南海、中央军委、首都国际机场以及国内外多家大型博物馆、图书馆收藏。著有学术论文集、画集《复归于朴—写意花鸟画要旨》、《沧海一粟》二十余部，发表论文、散文、文艺随笔百余篇。
1976年——1986年师从徐州画院院长欧阳龙先生萧县艺术高中副校长曾广才先生
1986年——1990年师从天津美术学院孙奇峰、杨德树、陈冬至、霍春阳、何家英等诸先生
1995年——1997年师从中国艺术研究院院研究员、美术研究所副所长陈绶祥先生
2000年——2003年师从南开大学教授、博士生导师范曾先生

尹君沧海从吾学有年矣，性旷达澹泊，不鹜浮名。孜孜矻矻于水墨画法，技艺精进，意永味隽，为同侪所激赏。余有一联相赠，词云“广大精微皆聚散，中庸峻极即文章”，沧海勉旃。
范曾
辛己夏
范曾，著名书画家、学者，北京大学中国画法研究院院长

在尹沧海的画幅中看不到繁山复水，看不到锦簇花团，看不到金碧辉煌，看不到五彩缤纷。别以为这就无需过硬技巧，别以为这就无需十载寒窗。要知道“大美配天而华不作”；要知道“大音希声，大象无形”；要知道“易简功夫终久大”；要知道“不拘于俗”，才能“法天贵真”；要知道“无缚无解，如意自在”，才是大技巧。沧海显然深知“盖世聪明，精彩绝艳，离却静净二语，便堕入短长纵横习气”。是的，只有“脱尽纵横习气”，做到“淡然天真”，才是“高逸”之作。是的，只有“歙气于骨”，才能如此地“天籁自鸣”。
郭因：著名美学家

落到笔下，有时墨色沉沉，莽莽苍苍，气势夺人；有时简洁苍劲，意趣横飞，以率直入画，却气足神畅；有时笔墨奇崛，沉潜着一股清冷幽静之气，洞心骇目，绝俗惊世。
蒋子龙，中国作家协会原副主席，天津作家协会主席，天津文联副主席

沧海的书画有着文人大写意中的禅宗写意之风。观沧海之书画，无事雕琢，而闲放中见整肃；意到笔随，于平淡中寓天趣。评者谓之“此境界如散僧入圣，非颖悟超人者莫能及也”。

沧海之书画，亦蕴含有君子风骨。其于文化之精神，非徒提倡，更在践行，而且能表里如一，其不偏不倚，是谓中庸；不诱不誉，不恐于诽，率道而行，是谓仁；其真实无妄，坦然无欺，是谓诚。他的水墨写意画是一首首似真亦幻“无穷出清新”的诗，真实而自然。每一次的起笔收笔，都是其寄怀写意的过程，是寻找，也是心灵的栖息。每一次展楮点画，或疏忽而止，但咫尺有山林之趣。每一次的挥毫泼墨，对于画家的心灵来说，那是一种至乐的澄明境地，是诗意的栖居之所。斯人斯画，如诗如梦，达至乐而相忘。
刘大为中国美术家协会主席

近代作画论画，常究西法为用而失国画本体，予以为不可取。国画本体乃意境与笔墨也。舍此何求画之入心化人悟道之正用乎！
尹君沧海，渐明此理，参透西法，遂于笔墨意境中探求画道。于意境上不为题材局限，借禅机而发本心；于笔墨中遍假古今选用，以大写而引慎密。其思与法皆不乏可取之处。“禅”者，单示生命之此时而触类旁通也，“写“者，落笔见形、神、性、势而造画境之机要也。“写禅”二字，亦阅尽沧海图画之精神。
大隐庚寅八月于京华
陈绶祥(大隐)

尹沧海的“写意”一个重要特点，就是迅疾的势态。无论是大块墨色的铺写，还是勾形攫态的笔锋所向，都蕴藏着一种喷涌而出的迅疾节奏。犹如猛虎扑羊，猎鹰擒兔——由此可以想象尹沧海作画时那全身心投入的状态，那种在投入中意气抒发、酣畅淋漓的快感。

尹沧海的“写意”另一个重要特点，就是简率的风致。应当说，“简率”是与迅疾的写意方式相联系的。“迅疾”是必“率”，“率”而必“简”。但简率不等于简单。“率”将淘尽繁缛，“简”却精萃凝聚。这是写意“简率”的含量，也是写意“简率”的真义。

尹沧海的写意还有一个最显著的特点，就是“大”。尹沧海精于小画，但更长于大画。鸿大的画幅显然需要强大的体魄才能驾驭——在这里，写意的时间过程转换为一种空间的扩展。“意”的流转提升为主观能量的发散。
樊波南京艺术学院教授、博士生导师，美术学系主任

尹沧海是一位有传统修养、有艺术思考和有独立审美追求的艺术家，他功力和学养全面，擅长人物、山水、花鸟，绘画以书法为基础，笔墨格调纯正。书法兼有骨力和清逸之气，大幅山水有恢宏气势，人物、花鸟见真性情。
邵大箴中央美术学院美术史系教授，博士生导师
沧海的画笔，可以看出渊源于青藤、八大、虚谷的传统修养，但青藤的落拓、八大的冷傲、虚谷的寒峭，却被他以“了然物外”的“欢喜心、清净心、平等心”化而为清峻朗润，如“春风奏和鸣”。
徐建融中国著名美术史论家上海大学美术学院教授、博导

尹沧海作为当代中青年画家，其写意画当属性灵派，追求禅的哲学意味和文人画的精湛与凝练，除其性情之外，更凸显他对中国画传统的认知与把握，以及他的写意方式之主观性、纯粹性和寓意元素等等。

对传统进行有选择的整合，在整合的过程中强化自我的主观感受和体悟，并在实践中锤炼自己的艺术，进而以表现心性、理念为目的，使艺术返回天真率意，做到心手合一，物我两忘，摒弃雕琢，一任从容自然的挥洒，在心无挂碍中信笔抒写。
徐恩存著名美术评论家、《中国美术》主编、首都师范大学教授博导

尹沧海在大陆名声甚隆。他长期精研佛经，透过参悟禅宗思想，刺激创作灵感，追求禅的哲学意味和文人画的精湛与凝练。中国禅宗写意画超越于形象，在创作上不执于一笔一墨之形似，以单纯的笔墨来描述事物的本来面目及内心最直接纯粹的真实状态，同时又不流于抽象空间。性情之外，尹沧海深谙中国画传统的认知与把握，有选择的整合传统，强化自我的主观感受和体悟，在实践中锤炼自己的艺术，进而以表现心性、理念为目的，使艺术返回天真率意，从容自然的挥洒，在心无挂碍中信笔书写。

透过探索思想，具体呈现空灵恬淡的画风，他善于把握笔墨韵致，在绘画过程中，笔势飞扬，墨色淋漓，在精神与哲思、禅机与奥妙之间，画面上凝定的是笔简墨妙的禅意之境，使其画作既有传统文人画的古法，又融入个人感悟，挥毫泼墨，均呈现心头寄托登临的澄明境地，在笔墨的运用中不假掩饰地坦陈流露，展现自然的水墨精神！
黄光男国立台湾艺术大学校长

尹沧海教授对佛教禅宗思想深感兴趣，多年来精研佛经，透过禅宗思想之参悟修习，使他澄怀观道，净化心灵，刺激创作灵感。其思想上的探索，直接表现为其趋向狂逸疏简的画风，以心境为体、笔墨为用，写心、写生，追求忘我与无我；他的画既有传统文人画的古法，又融入个人感悟，每次挥毫下笔，都寓意呈现其心灵寄托登临的澄明境地，展现其自然奔放的水墨艺术精神。
张誉滕国立历史博物馆馆长

尹沧海教授把工笔和写意融合在一起，这是一种很棒很自由的融合。这种工写的结合，使画面的描绘在缜密中见自由之生意，使观者在体味画面境界的同时，得到一种轻松自由的精神享受。
徐小虎国际著名艺术评论家

尹沧海教授有古法，也有新意，所以肯定他文人画的地位。他的画风在盛年时已经有了学术上绘画上的创作。中国花鸟方面的徐、黄二人先不说，在宋、明，林良、吕纪，再进一步尤其到了明清之间，徐渭以及到八大山人，都具有很出色的水墨趣味，这是中国文人很具体的代表，我想尹先生将来会有很好很高的成就。
欧豪年台湾著名艺术家

二十多年来在台湾举办海峡两岸交流活动，尹沧海教授的画展我认为最好的一次，真正代表了我们中国的文化，而且更重要的是画中有书、书中有画，随心所欲很难得。在题材方面，虽然是专业的花鸟画，但是他是地道的具有中国精神的画家，没有受到西方的影响，这很难得。在他的画面中，不论造型、结构还是创作构图都很特别，一个画家能不重复自己是最了不起的画家。所以他的每一张画都是他的创作精华。此次台湾的展览我觉得时间太短，要让台湾民众和学者好好看一下，这才是真正代表中国的艺术。
李奇茂台湾著名艺术家

他的花鸟画吸收了明清各家各派之长，确实对水墨的理解有着很深的造诣，除此之外画文人画还需要有一定的学养，才能体现出文人画的精神来，他也是比较注重这方面的熏陶，在南开大学更加得到了这方面的教益，弥补了在美院上学时只注重技术的不足，所以这样一个展览应该讲是看到了沧海所取得的成就，我们是很欣慰的，而且他一定也必然将来会有更大的作为。
何家英著名工笔人物画家

尹沧海是一个比较全面的人，有比较好的国学修养、书法修养、诗文修养，又到生活里面去，到造化里面去陶冶，选取艺术创作题材，产生许多新的感受，无论山水、花鸟、人物都有一些新的表现手法，形成了自家的艺术语言艺术想法，他如果不断地积累自己的学养，不断地下深工夫，在这么一个年龄段有这么好的成绩，以后会有更好的表现，我期待着他。
刘曦林著名美术史论家、书画家

速写的能力很强，上学的时候在班上就属于优秀的，他的造型基础很扎实，而且他上学的时候比较全面，尤其是他注重书法，在当今绘画界，画画的人写字的很少，而沧海，他还注重在书法线条上的这种体验，所以看了他的一些书法，感觉也是很有才的，很奔放，没有那种画家习气，所以这一点上他走的是一种文人画的道路，这一点来讲，沧海是注重文人画的底蕴的，爱读书，通过绘画可以看出来他在这方面是有修炼的，而且他在绘画上人物山水花鸟都有，涉猎面还是比较宽；在山水画上可以看出来他很有气魄，大手笔，画出来画气势恢弘，这一点是很难得的。
霍春阳天津美术学院教授、著名书画家

尹沧海很好的继承了我们中国写意画的传统，做到了笔精墨妙，而且他又有很好的写生、向大自然学习的底蕴，所以他的画既有个性又有传统。
陈冬至天津美术学院教授

在南开大学的培养下，经过他个人的努力，他的才华、境界已经被人们所看到。沧海的画是一种个人的体验。我感觉他在写意精神、传统文化精神上是体现了历史信息和当代个人面貌的结合。
杨德树天津美术学院教授

他很率性，非常有才气，他传统功夫也挺深厚的，你看他的画，很有古意，但他又不拘于传统，他的作品可以流露出真性情。
陈玉圃南开大学东方艺术系教授

尹沧海的画风是从物象到心象，是自然流露的东西，以国学的底蕴作画，冲击了传统的画风，格调高，走的路子比较正，能代表中国画最高境界。
张宝珠国家一级美术师、中国美术家协会会员

沧海兄不仅能够延续文人画脉络，而且似乎能跳脱过来，能够把画面的形式结构部分跟当代密切地结合起来。所以在他的作品当中，我们可以看到属于深厚文化艺术传统的那个部分。
李振明著名书画家、台湾师范大学艺术学院院长

尹教授的作品，很让人震撼。不仅人物山水花鸟面面俱到，而且书法水平也相当高。除此，尹教授还善写文章，是艺术理论家，著名学者，是地地道道的文人。